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設計單位? SEEAD西岸
項目地址? 浙江寧波
建成時間? 2025年5月
建筑面積? 70平方米
本文文字由設計單位提供。
在人工智能重塑生活節奏、圖像算法塑造視覺邏輯的當下，人們正處于一個“專注”逐漸稀釋的時代。信息流極速奔涌、圖像邏輯趨于扁平，而空間本應作為調節感知節奏的物理存在，卻時常陷入消費功能的簡單復述。
然而，正是在這樣的語境中，corange酷橙文創提出了一個非典型命題：在一間70平方米的寫字樓辦公室空間內，既容納200+SKU的展示，又營造出仿若沿街品牌店般的可感氛圍。一個帶有承重柱、消防阻礙、僅一面北窗采光，甚至并無獨立門頭的方正空間，是否可能轉化為富有內容節奏與敘事能量的品牌發生地？
△ 項目視頻? ?西岸SEEAD
在這場空間實驗中，設計不再將面積作為唯一的參數，而是引入一個不同的空間模型——節奏之島。它是一種結構隱喻，也是一種精神狀態，更是一種面向當代注意力生態的空間回應。
從障礙柱到空間主軸，策略始于結構的覺知。
空間的原始構造并不理想：矩形格局、北側落地窗、缺乏正式入口，更有一根不可移除的混凝土柱體橫亙其中，正切割出空間的心理“斷點”。
設計沒有將其視為障礙，而是選擇將其“反激活”，作為空間組織的核心原點。圍繞這根柱體構筑的中島裝置，不只是為了繞行與展陳，更是將動線轉化為一種心理節奏—— 一個具有回游屬性的空間漫步。
此舉打破了“起點—終點”的線性邏輯，使參觀者以任意角度進入，并在環形動線上自由調節節奏。密集展品之間穿插以空隙、光源、角落、結構節點，形成“停留—過渡—再停留”的節奏組合，使展覽不再只是內容的堆疊，而成為一種可被呼吸的空間敘事。
這一結構，也隱隱回應著柯布西耶提出的“建筑漫步”理論：空間的意義不在于形體，而在于行走過程所激發的知覺節奏。
倉庫的再定義，是從堆疊邏輯到策展語言的結構轉換。
面對超過200件產品SKU的展示訴求，最初浮現的是“倉儲”式空間原型。但設計沒有回避“堆疊”這一概念，而是選擇將其轉譯為空間策展語言的一部分——以再定義倉庫的方式，組織認知秩序。
這個展廳并不掩蓋其功能密度，而是正面回應它：展具采用金屬與再生材料的模塊化構件，可自由拼裝、替換、拆解；燈光與材質不過度包裝，而保留材料原貌，讓每件產品、每組結構成為內容的參與者。
在這里，倉庫不再只是功能邏輯的承載器，而成為空間策展的構造母題。就如同許多20世紀后期的藝術機構，也正是借助“倉庫語言”建立起工業美學與當代敘事之間的連接。
更進一步，設計打通了原本與走廊隔絕的實墻，打開一個“窗口”裝置，并以品牌色強化其識別度，使這個“藏于辦公樓中的展廳”獲得了一個面向外部城市界面的視覺觸點——觀者從電梯中走出，即可透過此窗口對空間產生窺探欲與走入感。
一個微型的倉儲空間因此被賦予策展邏輯、展示節奏與開放性傳播結構，成為一臺可參與的“敘述倉庫”。
設計將展臺做成島嶼，讓品牌的節奏慢下來。
圍繞結構柱設置的中島，不僅承擔展陳功能，更是空間語言的隱喻核心——設計稱之為“節奏之島”。
這個島嶼既非封閉體，也非中軸，而是一種反線性結構的心理容器：它切斷直視、引導轉身、制造滯留。觀者繞行它，不是為了到達某一終點，而是在不斷的移動與回返中構建起個人化的觀看路徑。
這是一種對快節奏信息邏輯的柔性抵抗：展廳不再急于推送產品信息，而是邀請觀者在低密度、高識別的節奏中完成一次心理重構。
島嶼更承載著品牌的隱喻姿態。酷橙文創作為環保文創企業，在全球化高效供應鏈邏輯中選擇慢行、堅守生態路徑。在信息過載的商業世界里，他們如同孤島般堅持克制、堅持表達節奏與價值判斷。
這是一種溫和的獨立，也是一種空間式的文化意志。
微型展廳的再定位，是對空間類型邊界的重新勾勒。
這個展廳本質上是一個“微型界面型展廳”：它沒有正式大門，在封閉場域，與外界隔離。但它正是借助這些“不足”，展開了一系列反向策略：
設計于走廊側制造“窗口”視覺錨點，通過品牌色符號強化識別度，使空間與外部流動建立視覺對話；于茶水間方向設置“門頭”，以燈光與導視構建入場儀式感；原本面向走廊的小門也被重新功能化為品牌海報裝置位，實現空間的信息雙面展開。
使每一面墻、每一組結構皆具有“外向型傳播”的能力。這一系列動作，構建出一種高密度、無墻體、強符號的傳播結構。它強化了微型展廳的當代表達能力——不只是“小而美”，而是“小而有語法、小而具傳播策略”。
材料的選擇不是表象，而是意識。
在材料策略上，設計選擇完全貼合酷橙文創“環保再生”的產品理念，構建一套生態邏輯主導的建構系統：
展架以樺木板為骨架、再生鋁型材和不銹鋼為連接軸，再生塑料為承托部件，并刻意保留粗糙顆粒與原始色澤；墻面與展柜選用膚感樺木夾板，在保證溫潤觸感的同時延展木質的紋理張力。
頂部天花不作吊頂，而采用裸露結構+燈軌組合，燈具可隨展示需求靈活調度，呈現出一種“工業秩序感中的呼吸節奏”。
植物墻作為自然介入的一種形式，嵌入北側柱體，其意義不在裝飾，是作為一個“呼吸接口”——它讓這個封閉的展示空間，與自然建立起隱秘而持續的對話。它模擬著戶外微氣候的回聲，讓密閉的內部也能擁有呼吸、有機、濕度與心理安定的通道。自然，不應被拒于空間之外。
空間中不再只是展示“環保產品”，而是成為“生態價值”的顯性樣本。
空間即敘述機器，它擁有節奏、語法與再生能力。
這個空間是可被共創的：展臺為模塊結構，可拆卸與迭代；
這個空間是可被重寫的：路徑無中心，入口無序列，觀者即策展人；
這個空間是可被再生的：隨產品更新，結構隨之靈活切換，實現“低物耗的高傳播”策略。
它就像一臺“敘述機器”，內置了語法、節奏、語義，也擁有開放式的輸入與輸出接口——成為品牌對外發聲的新型語言介質。
最終，這座節奏之島是一種空間姿態，也是一種行業啟示。
對環保文創行業而言，這不只是一場關于展廳的設計實踐，更是一次空間語言的更新嘗試。它試圖提示：可持續設計不僅發生在產品，更應嵌入結構；品牌傳播不必依靠規模，也可借由節奏；空間表達不再只是商業表達的工具，而可以成為公共意識生成的發生器。
這座70平方米的展廳靜立在一座寫字樓的走廊盡頭，如同一座孤島，又像一盞燈塔。它微小、簡潔，卻擁有一種慢而堅定的節奏感，提醒我們重新認識“節奏”與“秩序”的意義——尤其是在快時代的設計現場中。
它不是一座等待人群的展廳，而是一種主動提問的空間結構；
不是封閉的終點，而是品牌對世界發出邀請的開端。
設計圖紙 ▽
完整項目信息
項目名稱：corange酷橙文創禮品
項目類型：室內改造
項目地址：浙江寧波
項目設計：2025年1月
完成年份：2025年5月
建筑面積：70平方米
設計單位：SEEAD西岸
主創設計：李依諾
設計團隊：張佳佳、王媛
道具制作：弄也美陳
攝影版權：西岸弄也
攝影團隊：秦榴可
材料：藝術漆、再生鋁、再生不銹鋼、樺木多層板、再生pvc
版權聲明：本文由SEEAD西岸授權發布。歡迎轉發，禁止以有方編輯版本轉載。
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