2025年4月21日，米蘭訊——Prada基金會將于威尼斯會址——威尼斯王后宮（Ca' Corner della Regina）呈現展覽項目《圖式》（Diagrams）。該項目由Rem Koolhaas創立的AMO/OMA建筑事務所構思，將于2025年5月10日至11月24日開放。

《圖式》展覽探索數據的視覺傳達作為建構意涵、認知或控制的有力工具，以及作為分析、認知與改造周圍世界的普遍手段，旨在促進人類智識、科學文化現象與知識創造傳播之間的對話與思辨。

展覽位于18世紀落成的威尼斯王后宮一層及二層空間，匯集了自12世紀至今橫跨不同地域文化的300余件展品，涵蓋珍貴文獻、印刷刊物、數字圖像和視頻。展品依照主題陳列，既反映當今世界的緊迫問題，亦實證圖式的跨時空特性。

該項目得益于Prada基金會與Rem Koolhaas及其OMA建筑事務所協理建筑師Giulio Margheri緊密合作開展的大量研究，并獲得馬克斯·普朗克藝術史研究所（Max Planck Institute for Art History）赫茲圖書館（Bibliotheca Hertziana）馬克斯·普朗克研究組長Sietske Fransen的學術支持。

正如Rem Koolhaas所言：“在我看來，圖式可以說是恒久存在的工具。例如，我們在研究初期便發現了溯及公元前4萬年南非的三維圖式，以及阿馬薩利克島（Ammassalik）上的木雕格陵蘭海岸線地圖。這表明圖式是一種持久的傳播形式，能夠隨著時代更迭，適配當下的媒介。無論媒介如何，圖式都具有教化性（闡釋）或指示性（勸導）功能。這意味著圖式不僅自然而然地存在于所有新興媒介中，而且幾乎適用于人類生活的方方面面。時尚、宗教，或者社會不平等的歷史皆可通過圖式解讀。我尤為欣賞圖式這種跨學科特性，它那始終如一的本質——它不依賴于語言（文字），正因如此，它成為最高效的表現形式之一。”

圖式大致可被理解為信息構想的利器，借助它，我們得以進行推理、交流與記錄，使信息呈現出中立且客觀的樣貌。Gilles Deleuze認為：“圖式是事實的可能性，而非事實本身。”以此為起點，展覽探索圖式作為意涵建構的能動體，它能夠積極塑造并影響人類思想與生活，亦可淪為誤導認知的載體或思想宣傳和政治斗爭的工具。

AMO/OMA依循“當前緊迫性”原則進行策展，圍繞九大核心主題構建：建成環境、健康、不平等、遷移、環境、資源、戰爭、真相與價值。這些主題通過二層中央展廳內平行排列的展柜依次呈現，每個具有“當前緊迫性”的主題于同層的側廳中進一步展開，配合不同的展示形式，挖掘特定次級主題或某一著名作者的作品。

AMO/OMA設計出“由圖式構成的展覽總圖”裝置，于一層空間呈現，闡明復雜而多元的研究體系。這一總圖揭示了調查和展示方法的透明度與準確性。

《圖式》展覽從非裔美國社會學家W.E.B. Du Bois（1868—1963）的作品入手。他因在19世紀末至20世紀初研究并圖解非裔美國社群狀況而聞名。1900年巴黎世界博覽會（Exposition Universelle）期間，他為“美國黑人展覽”（The Exhibit of American Negroes）制作的圖表成為探討圖式傳播力量的初步參考，展現出其在社會調查和社會運動中的潛力。這些作品標志著大眾傳播興起的重要奠基時刻。此案例凸顯出信息圖在回應、傳達、乃至常常忽略有關社會正義、種族主義、少數族裔和宗教少數群體的呈現，以及身份認同等議題時所扮演的角色。

此外，展覽探討了信息圖在傳播能力和觀眾準確解讀方面的局限性。在此框架下，以英國現代護理創始人Florence Nightingale（1820—1910）為例，著重探究醫療領域清晰的視覺傳達如何促成改善醫療條件方面的重大立法進展。此案例為探索來自世界各地古老文化的相關文獻和手稿提供了切入點，展示了信息圖的應用并非近代現象，亦非西方專屬，它依然對人類生活產生著切實而深遠的影響。由此延伸出關于科學進步與身體護理之間交集的廣泛討論，尤其切合當前背景——老齡化、人類生存時限，以及健康和福祉的文化關注已成為公眾和媒體熱議的焦點。

另一個重要主題聚焦于戰爭。法國土木工程師Charles Joseph Minard（1781—1871）繪制的拿破侖俄羅斯戰役圖式被公認為數據圖形表達的里程碑。展覽通過對話形式，將Minard的創新圖形設計與蘇格蘭政治經濟學家William Playfair（1759—1823）的圖表、20世紀各政權的宣傳圖形，以及當代設計事務所的調查性作品相銜接。

19世紀被稱為信息圖的“黃金時代”，是反思數據在傳播社會政治知識過程中使用與誤用的起點。世紀之初，新印刷技術的出現的同時，教育也迅速擴張。在此歷史背景下，美國女權主義教育先驅Emma Willard（1787—1870）出版了載有創新時間圖的歷史和地理教科書，幫助將數據和信息轉化為易于理解的視覺形式。展覽同時展示了在大數據的壓倒性力量，以及社交媒體、在線平臺催生的碎片化傳播環境中，圖式如何充當模棱兩可的工具，用于扭曲敘事。

在18世紀和19世紀，人們對自然科學和生態學的興趣日益增長，信息圖的創作亦逐步拓展至這些領域。德國博物學家和探險家Alexander von Humboldt（1769—1859）堪稱重要人物。Von Humboldt繪制的圖形和圖式為數據可視化和生態知識傳播奠定了基礎。鑒于當今嚴峻的氣候挑戰，這一探討顯得尤為重要。

信息圖的雛形多誕生于對天文學、地理或宗教知識的探索，且往往限于文化與知識精英之間的小范圍傳播。這種現象不僅出現在歐洲，也廣泛存在于阿拉伯、亞洲和美索美洲文化，啟發我們對某些古老文明之間文化共通性的思考。因此，圖式作為明確的意涵建構乃至共識建立的能動體，往往根植于宗教、政治或哲學傳統。

展覽敘事貫通古今，啟發觀者思索圖式在形式與內容之間的關聯。20世紀，在歷史先鋒派的影響下，信息圖傳播語言獲得發展。現代主義對視覺傳達的重大貢獻，使我們得以重新審視古代和近世信息圖的形式、美學與藝術性。

展覽的另一核心內容是AMO/OMA事務所的設計實踐。自1970年代起，該事務所便將圖式作為建筑工具。正如Koolhaas所言：“復雜的理念稱得上是智性或藝術上的享受，成為我們設計探索的驅動力。在此背景中，圖式發揮了非凡的作用。通過研究和設計圖式，我們試圖構建一種空間，或者界定另一類建筑，其形式需要大量的論證和表達。若非發現了那些圖式，我們可能無法接近目標。彼時，圖式的作用至關重要，因為我們需要實際證據來證明構想切實可行。如今，我所處的位置或許已不再需要我去證明某事是否可能，這無疑改變了圖式的性質或角色。但我依然認為圖式是我個人創作中的重要環節。”

展覽亦納入近年來重要的環境設計與城市研究實踐成果，包括Atmos Lab和Transsolar等國際平臺的項目，以及學者Theo Deutinger和SITU Research機構所推動的調查型研究。

《圖式》展覽同期推出由Irma Boom設計、Prada基金會出版的圖文書籍。書中收錄了Prada基金會主席兼總監Miuccia Prada的序言、Rem Koolhaas與Katya Inozemtseva的對談，以及國際知名學者與設計師撰寫的九篇專題文章，作者包括：Alberto Cairo、Kate Crawford、Theo Deutinger、Sietske Fransen、Scott Reinhard、Philippe Rekacewicz、Sandra Rendgen、Malkit Shoshan以及杉浦康平（Kohei Sugiura）。

部分展陳內容 ▽

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