七月，由同濟大學教授王方戟擔任學術領隊，有方“日本建筑的當代論證：東工大學派及其關聯·第2期”前往日本九州、關西、中部，考察了一系列普通大眾視野之外的寶藏建筑佳作。

大椽設計首席建筑師洪東濤，以“夢的入口、結構、修辭、真實、同行的十四只貓、重回生活的小徑”六個章節，回顧了這一程真摯而有趣的旅行。

下文由洪東濤授權行走中的建筑學發布。

夢的入口

對于日本及其建筑，國內的建筑師普遍都不陌生，我也有持續地關注和學習，粗淺了解日本建筑發展和總體譜系。當然，筱原、坂本的名字也偶有聽聞。

“不是自然豐沛的地方是‘采集’不到出色的民居的，所以我覺得居民就如同‘蘑菇’。（1960）

“可能的話我想試試讓精美的佛像乘上F14戰斗機”。（1983）

——筱原一男

在缺少上下文的表達中，筱原一男的語言讓人在贊嘆之余又感到幾分不明就里。

5月20日，王方戟老師為有方東工大學派游學做先導演講，我正好也想借此建立點系統性的認知。王老師講到的每一個地方、每一個建筑師、每一個建筑竟都是那么的陌生，讓我懷疑這是我去了數次的同一個國家嗎？

王老師的講座獨到睿智、引人入勝，但傍晚的講座也讓人慵懶，我從坐著聽躺著聽到短暫進入淺夢，迷糊中看了一眼手機：久住酒店趴在高原草甸上，完全適應著地形，鄉土做工與用材讓空間多變，細節感人！我完全清醒，當即決定報名，我要從一個夢中去往另一個夢境！

結構

＞作為地形感的“連續”主線，作為概念的“結構”梳理

“在我的基本立場中，總有這么一個想法，就是理所當然地表達一些并非理所當然的東西……”（當たり前のようで當たり前でない…ということが。）

——坂本一成

當大巴抵達Common City星田，那座傳說中的“曠世之作”如同從山體中生長出的結構有機體，撲面而來。王老師在前引導，熟悉的解說節奏響起，仿佛又回到當年蹭課的教室后排。楊工那份被反復咀嚼了十年的筆記，此刻在真實的陡坡與擋土墻前，突然有了沉甸甸的份量。爭議也變得具體可感：這雄心勃勃的“山地語法”，是否真的在建筑史坐標上鑿開了新位面？

コモンシティ星田位于大阪府交野市星田，是大阪府1000戶小區計劃的一部分。占地2.6h㎡，北部有1/10程度的傾斜，計劃用于建設“高密度的都市型低層住宅”。項目以競賽的形式征集方案，要求設計包含120戶左右的獨棟住宅，以及集會場所等附屬設施及景觀。競賽于1987年秋天開展，題目為“獨棟住宅共有化的可能性”，翌年選拔出坂本一成團隊的最優案，最終于1992年春全部竣工。

25米的高差讓水系一體貫通下來，地塊共有7個主入口，看車道如血管鉆進每戶院門——心里暗語：“不過是把車開到炕頭的本事?！惫簿坝^以大量硬質鋪地的形式出現，怎么走都無法用“幸福感”去描述。

直到后來的高頻次交流中，我嘗試退后到更長的時間維度和更廣的空間維度上，才體驗到空間和模式代際的先進性：不被打攪的鄰里關系、7個出入口創造的便捷性、互動性內容、村落式的空間體驗，坂本所作的努力就是要創造出人居原本應該有的一種狀態。反觀國內地產成熟的做法，地形分臺、人車分流、地庫大底板、豪華主入口，坂本以另外一種想法去構思居住和人的關系，而星田也意味著只能親臨現場的理解。

武老師提到，基于數年內幾次到訪星田的經驗，發現當時設計師有意在圍墻上所作的開洞，一開始被居民封堵，后來逐漸用鮮花裝點形成了開放性的內外溝通。在設計上坂本經常通過空間領域的相互貫入，以一種相對化的方式來謀求空間的共有化。楊工提到值得注意的是停車位，外面的人可以透過停車位看到院子，使私人空間的領域感被擴大。這種視線穿透建筑帶來的感受很值得被回味。對于星田，我不可否認它提供了另外一種居住范式：房子直接長在坡上，住戶直接住在城市里，這種公共性是坂本刻在骨子里的內容。在這里，容量、高差、綠化、水系、停車、日照、產品不過是他處理星田精密結構的技術底色。

修辭

＞童話的魔法，甜蜜的幻象

穿過大片稻田，轉入La Collina近江八幡，我們的心情陡然變得輕快。童話般的草坡屋頂，甜點工坊彌漫的焦糖香，與夯土散發的草木氣息奇妙地交融。作為深耕建筑史的學者，藤森照信45歲才轉向設計，并發誓要做設計跑道上的逆行者，因此簡筆畫式的視覺修辭背后有著深刻的建筑學思考。

藤森照信用建筑演繹了一部土地生長史詩。茅草屋頂在微生物作用下漸染銅綠，赤陶土外墻的裂縫中刻意填入苔蘚孢子——這座甜品工坊實則是座有機生命體。

它的整體形態，我想將它描述為“像一條大魚的橢圓圍合”，長長的草廊串聯起辦公區、花房、飲料店、冰淇淋店、兒童游樂區，融合了零售、咖啡體驗、辦公、溫室等多種功能，每個空間之間的關聯度很小，卻凝聚出一種不可思議的高濃度豐富感，它們連同充滿探索趣味的內部空間，共同構筑了一個直指非現實場所的童話王國。

深入這“大魚”的內部，探索的趣味瞬間在入口的草根屋被推向極致。我的目光立刻被那由黑色“像素化”裝飾所覆蓋的拱形屋頂牢牢抓住！王老師揭示其奧秘：藤森照信指揮工人將大小不一的黑碳塊直接粘貼上墻。這率性而為的原始手法，在現場呈現出令人驚訝、略帶“密集”感的獨特肌理，其前所未見的形式形成一股強大的吸引力。它強烈勾著我的好奇心，像一塊磁石，牽引著我想要去深入探索，甚至渴望攀爬上去一探究竟。

即便是通往衛生間的路徑，也由自然化、有著原木肌理的柱子引導，仿佛步入森林小徑。在粟白本咖啡廳里，這種植物化的原生態空間與獨特設計的家居融為一體，以一種看似“野蠻”實則充滿生命力的方式，悄然觸動著人們心中最柔軟的部分。而這恰恰證明了藤森照信那條“反叛與回歸”之路的非凡價值。這種突破常規，在形態與材料上調動語言的能力具有極強的精神感召力。

真實

＞純粹的意匠，真實的建造

遺址的保留、圍墻屏風的設立、后面大宅的壓迫、偏遠到懷疑設計動機的區位，這是藤村紀念堂給我最初的直觀印象。一個2.14米寬的紀念堂，沒有宏大敘事，只有對場所精神的深切感知、對現代設計語言的精妙運用，以及對在地材料與工藝的絕對尊重。如此高的設計密度帶給我極大的震撼。

島崎藤村舊居主屋毀于20世紀初大火，原址今為桑田，唯余田間石礎、后方祖父母隱居所及部分石砌臺地擋土墻。面對微弱遺存，谷口吉郎將人、材料、景觀、場地、建筑與陳設統一考量，旨在合理利用遺跡、巧妙組織空間，并融合低能耗建造與非專業施工。

通過門口立著的障壁自然轉入一段“空”的石板小路，主體是長達21.6米的展覽，走到盡頭，是一尊佛像，那份寧靜直擊心靈。最妙的是王老師點出的那個“引導性斜板”！跟著它，你的腳步和視線就會自然地轉折，滑向下一個空間。這樣的動線設計，不著痕跡，卻充滿巧思。

立面的五重變奏尤為精彩：入口為 “空”與“暗”，放空的石板路區域與實墻壓暗的空間形成對比，讓你收心進入。隨之而來的是完整的片墻序列， 穩定推進一段后，立面構圖“變調”——出現了類似“美人靠”的元素。王老師特意點明，它既不擺花也不能坐人！但卻是如此的神來之筆。正是這段處理讓整體空間與周圍的語境融合。

同行的十四只貓

＞意外與趣味，那就是生活本身

行程過半，我們來到大分縣的山間，朝圣清家清設計的朝倉文夫紀念館，將至館前，一只巨大的木頭“福喵”半瞇著眼，高高舉起前爪歡迎著我們，大家一下就放松下來。

王老師是一位“適宜、結構”的老師，但在那一刻，“意外、趣味”自然流露，他和我們一起撲向“福喵”，幾個人橫躺在草地上，比劃著同樣的手勢，其它人也自然或坐或站，就有了這張貓咪全家福。

王老師珍惜每一個不同角度的看法，同學們就成了一只只“看似可愛實則麻煩多多"的小貓。面對問題，王老師總是溫和回應，他的“以常識去設想，往往就好理解”一下讓大家撥開心中云霧，然后再細細從專業角度剖析，讓我們一路上常常茅塞頓開。

三次講座更是系統性的將整個東工大學派的重要人物、重要作品串成一條完整的線索。7月17日晚的講座自8點持續到10點，講完掌聲經久不息，所有人都以為才講了一個小時，仿佛時間都慢了下來。

從夏目漱石到豐子愷、冰心、劉家琨到朝倉文夫。中外有太多名人大家喜歡貓，喜歡它的有趣和可愛，也喜歡它的意外和貪玩，因為那就是生活本身?！叭馍聿豢商娲边@是生活帶給我們最生動性的一面：在這一周里：福建人、潮汕人和杭州人交換茶葉；沒有烘干機時如何讓衣服速干的小貼士；有人提議住華爾道夫有人提議住膠囊旅舍，然后相視大笑；一起去吃黑毛牛肉給楊工過生日，喝清酒一直到深夜。我用畫畫把它記錄下來，就有了亦師亦友的“十四只貓圖”。

重回生活的小徑

＞“住宅是藝術”（筱原一男，1962）

舊時代翻篇，大基建退潮，所有舊工具都已失效，高速城市化迎來深刻反思。大而光鮮的塌了，小而有趣的恰逢其時，東工大之旅照進實踐的現實。

結構：作為聯系山海的一個重要通道，讓它呈現出本身就具有的高差適應性，結構在此彰顯。

修辭：面對厚重的在地工業歷史與未來敘事，提出了充滿童趣的機械裝置“造幣寶寶”。

真實：最實際的空間需求、最平實的建造、最少的投資、最真實的自己。

坂本則言“要將平面圖畫到身體體驗的邊緣”——面對生活，我們如此匱乏，既無暇品味日常的沉淀，更缺乏構想未來的想象。而這次有方東工大學派之旅，用日本這股清流洗滌我們的思想和身體，打開另一次元壁的大門。我們這些大建設時代駕著推土機的建筑師，終得駛離高速公路，轉入鄉間支路，挽起褲腳，稻田、蛙鳴、輕風、細雨，我們也重回蜿蜒曲折的生活小徑?！白≌撬囆g”，1962年筱原一男的宣言在這一刻響徹大地。

作者簡介

洪東濤，大椽設計首席建筑師。

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